Autores Celebres II

Lin Carter

Fecha de Nacimiento: 9 de Junio de 1930; San Petersburgo, Florida.
Fecha de Fallecimiento: 7 de Febrero de 1988 (edad de 58 años) En Montclair, Nueva Jersey.
Nombre: Carter, Linwood Vrooman
Ocupación: Editor, Crítico, Escritor de Ciencia Ficción.
Nacionalidad: norteamericano
Genero: Ciencia Ficción; Fantasía.

Influencias

Robert E. Howard, Edgar Rice Burroughs, Isaac Asimov, L. Sprague de Camp, H. P. Lovecraft, James Branch Cabell, L. Frank Baum and many others

Vida

Linwood Vrooman Carter fue un escritor norteamericano de ciencia ficción y fantasía, también un editor y critico. Él frecuentemente escribió bajo el nombre de Lin Carter; y bajos pseudónimos conocidos como H.P Lowcraft (Como parodia a H.P Lovecraft) y como Grail Undwin también.

Carter ha marcado tendencia, al autopromocionar sus propios trabajos, frecuentemente citando en sus propios escritos que no pertenecen a la ficción para ilustrar los puntos de vista; también en sus antologías solía incluir alguna de sus piezas. La más extremas de estas instancia fue su novela Lankar de Calisto, en al cual Lin Carter se presenta a si mismo como protagonista.

Como autor, el fue miembro del exclusivo club masculino de literatura The Trap Door Spider, que sirvió como base para Isaac Asimos crear el grupo de ficción conocido como los Black Widowers (Viudos Negros) que se dedicaban a resolver crímenes. Carter fue el modelo usado para el personaje de Mario Gonzalo. También fue miembro de la Cofradía de Espadachines y Hechiceros Americanos (SAGA), un grupo de autores de Fantasía Heroica fundado en 1960; con algunos trabajos que fuero expuesto en la antología de Flashing Sword. Carter estuvo asociado con varios autores como L. Sprague de Camp, que le sirvió como mentor y colaborador, y también miembro del club Trap Door y SAGA.

Carter sirvió en al Guerra de Corea, después de terminar la Universidad de Columbia. También fue redactor durante algunos años antes de dedicarse a escribir de tiempo completo. Como un fumador empedernido, Carter desarrollo Cáncer de Boca; lo cual lo obligo a someterse a una cirugía desfiguradota para mantenerse vivo. La enfermedad nunca fue erradicada del todo, en vez de eso se disperso por la garganta causándole la muerte en 1988.

Carter como Autor

Como escritor de ficción, muchos de los trabajos de Cater derivaron de una consiente imitación, de sujetos y estilos de otros autores a los cuales él admiraba. El fue algo explicito a la hora de construir sus modelos, usualmente identificándolos en introducciones o en prólogos en sus novelas, e introduciendo notas introductorias en su auto-antologizadas o coleccionadas historias cortas. Sus mejores trabajos fueron novelas pertenecientes al género de Romance Planetario (Espadas y Planetas) y de Espada y Brujería en la tradición de Edgar Rice Burroughs y Robert E. Howard. Su primer libro publicado fueron, El Mago de Lemuria (Wizard of Lewmuria) primero de la series de Thongor, El Bárbaro; esta serie demás convina las dos tradiciones e influencias. Su otro trabajo de peso son las series de “Calisto” y “Zanthodon”, que son un tributo directo a Burroughs. As a fiction writer most of Carter's work was derivative in the sense that it was consciously imitative of the themes, subjects and styles of other authors he admired.

Otros trabajos el rinden honores a estilos contemporáneos de las revistas de Pulp, y autores precursores del género. Algunas de estas modelos incluyen a “Simrana” (influenciadas por Lord Dusany) sus historias de horro (Ambientadas en los Mitos de H.P Lovecraft), su novela “Green Star” (en la cual unió la influencia de Clark Ashton Smith y Edgar Rice Burrough) su serie de “Misterios de Marte” (trabajo en conjunto con Leigh Brackett), y su “Príncipe Zarkon” (Basados en el “Doc Savage” de Kenneth Robeson) Posteriormente en su carrera Carter asimilaría influencias de la Mitolgia y Cuentos de hadas.

Algunos de los trabajos más prominentes de Carter han sido trabajos referidos a “colaboraciones póstumas” a autores como Robert E. Howards y Clark Ashton Smith. El termino una serie de cuentos inconcluso de Howards sobre Kull de la Antlantida y Conan El bárbaro; acción que frecuencia lo llevo a colaborar con de Camp. Él también colaboró con de Camp en una serie de novelas e historias cortas tipo pastiche en las cuales aparecía Conan. Las colaboraciones póstumas con Smith fueron de un orden diferente, usualmente completando nuevas historias, construidas sobre notas y títulos que Smith dejo sueltas.

Carter también es notorio por sus trabajos inconclusos. Un numero de libros en solitario con un sin fin de ganchos para secuelas que nunca fueron escritas. Con regularidad el anunciaba planes de trabajo para proyectos futuros que nunca vieron la luz, y muchas de sus historias fueron abandonadas por falta de publicadores, poco interés de los lectores y el deterioro de su salud. Entre esas historias se hallan las series de Thongor, con las cuales tenia la intención de agregar dos libros que tratasen sobre la juventud del héroe. Solo de este volumen fueron extraídos relatos cortos. Su épica de “Gondwane”, la cual inicia con el final del libro, y al cual se le agrego de una que otra historia como cobertura del inicio, carecía de volúmenes del medio, su publicista había cancelado la serie antes de que llegase a crearse el puente intermedio. Similarmente, su proyecto de una trilogía de Atlantis fue cancelado después del primer volumen, y sus cinco volúmenes de las “Crónicas de Kylix” terminaron con tres volúmenes publicados y una parte de otro.

El mas intrigantes de sus trabajos inconclusos fue la auto proclamadas Magnus Opus (Obra Magna), una épica de la literature fantásticas titulada Khymyrium; por el titulo complete de: Khymyrium: The City of the Hundred Kings, from the Coming of Aviathar the Lion to the Passing of Spheridion the Doomed* fue aquel un intento de llevar al genero a una nueva dirección resucitando la Crónica Histórica de la Fantasía Medieval, de algunos ejemplos de Geoffrey Mouth en Historia Regum Britanniae and Saxo Grammaticus's Gesta Danorum*. El también trato de presentar un nuevo sistema inventado de magia llamados “Enstarment”*, el cual de acuerdo a la descripción de Carter, recuerda un tanto al sistema de magia de suerte luego mostrado por Emma Bull y Hill Shetterly para su serie “Liavek”. Carter también comentaba haber iniciado el trabajo en 1959, y haber publicado tres previews durante su vida "Azlon" in The Young Magicians (1969), "The Mantichore" in Beyond the Gates of Dream (also 1969) and "The Sword of Power" in New Worlds for Old (1971).* Su trabajo mas comprensivo de de este proyecto cuenta Imaginary Worlds: the Art of Fantasy en 1973*. Mientras que comento durante toda su vida sobre lo excelente de este trabajo; la novela completa nunca apareció.

Cater como Editor y Crítico

Mientras que su ficción era derivativa, Carter fue un influyente crítico de la fantasía contemporánea e histórico pionero dentro del género. Sus libros y revisiones de los mejores libros de ficción de fantasía aparecieron con frencuencia en el Castillo de Frankenstein. Sus iniciales estudios sobre los trabajos de J.R.R Tolkien (Tolkien: A Look Behind "The Lord of the Rings")* y de H.P Lovecraft (Lovecraft: A Look Behind the Cthulhu Mythos)* fueron seguidos de cerca por su trabajo Imaginary Worlds: the Art of Fantasy* donde traza la emergente y el desarrollo de la fantasía moderna, desde el siglo XiX con las novelas de William Morris, hasta los años 1970.

Como editor de los Libros Ballantine desde 1969 hasta 1974, Carter saco de la oscuridad a varios libros, aun importantes, de la fantasía a las impresas, bajo el titulo de “Fantasía Adulta”. Autores cuyos trabajos fueron resucitados fueron Dunsany, Morris, Smith, James Branch Cabell, Hope Mirrlees, y Evangeline Walton. El también ayudo a algunos autores para introducirse en el género, tales como Catherine Kurtz y Joy Chant.

Carter fue un antologiota renombrado de la fantasía, editando un gran número de nuevas antologías, de fantasía clásica y contemporánea para Ballantine y otras publicadoras. El también editor varias antologías, incluidas las Flashings Sword! desde 1973 a 1981m sus primeros seis volúmenes para The Year´s Best Fantasy Storie para libros DAW desde 1975 a 1980, y una antología para revivir la fantasía clásica en Weird Tales desde 1981 a 1983 *

Junto con el SAGA apadrino los premios Gandalf, equivalente reciente de la fantasía a los premios Hugo; para reconocer el merito de los escritores de fantasía. También ayudo en el anual de Wordl Sciencie Fiction Society desde 1974 a 1980. Su fuente primaria se mantiene aun en la iniciativa rival de World Fantasy Awards presentado en 1975.

Resurrección Literaria póstuma

Wildside Press* inicio un programa extensivo para llevar mucha de la ficción excita por Carter a las prensas en 1999. Carter aún posee títulos que no han visto nunca a la imprenta.

Fuente
Wikipedia

*= Algunos títulos no han sido traducido para evitar problemas

Autores Célebres I

Michael Moorcock

.

Nacido 18 de Diciembre de 1939 (edad 68)

Lugar: Londres, Reino Unido

Ocupación: Novelista

Nacionalidad: Británico

Géneros: Ciencia Ficción, Fantasía, Ficción historia, comics.

Influencia

Poul Anderson, Leigh Brackett, Lord Dunsany, Robert E. Howard, Fritz Leiber, Mervyn Peake

Influencio

Michael Chabon, Neil Gaiman, David A. Hargrave, China Miéville

Es un escritor ingles especializado en la ciencia ficción y la fantasía que ha publicado una gran cantidad de novelas.

Él se volvió editor de las Aventuras de Tarzan en 1956, a la edad de dieciséis, y luego se mudo a la editora Sexton Blake. Fu editor de la controversial revista británica “Nuevos Mundos” desde 1976 hasta 1996, Moorcok impulso una “Nueva Onda” de la ciencia ficción en el Reino Unido e indirectamente en Estados Unidos.

Durante su época, el ocasionalmente escribió bajo el pseudónimo “James Colvin” el cual era “Un Seudónimo de Casa” usado por otros críticos y escritores en la revista “Nuevos Mundos”. Un obituario de Colvin puede ser visto en la revista Nuevos Mundos Nº 197 (Enero 1970), escrito por “William Barclay” (el cual resulta ser otro seudónimo de Moorcock). Moorcock también hizo uso de las iniciales “JC”, y esto no es pura coincidencia con el hecho de que sean las iniciales para Jesús Cristos. En su novela Observar al Hombre (Behold the Man) con al cual gano del Premio Nebula, cuenta la historia de Karl Glogauger, un viajero en el tiempo quien toma el rol de Cristo. También esta son las iniciales de varios “Campeones Eternos” tales como Jerry Cornelius, Jerry Cornell y Jherek Carnelian. En años muchos más recientes, Moorcock ha usado el de Warwick Colvin, Jr, como otro seudónimo, particularmente para su ficción “Segundo Ether”

Trabajo

El trabajo más popular de Moorcock ha sido “Elric de Melniboné”. En estos libros, Elric es el Anti-héroe, escrito como una reversa deliberada de lo que Moorcock vio como clichés hallados comúnmente en las aventuras de fantasía inspiradas en trabajos de J.R.R Tolkien, y como directa antítesis al Conan de Robert E. Howard..

Moorcock también ha publicado un buen número de trabajos pastiches, sobre o al estilo de aquellos escritos a los cuales le tenía aprecio cuando niños, como fueron Edgar Rice Burroughs, Leigh B Hrackett, y Howards. Todas sus aventuras de Fantasía tienen elementos de sátira y parodia, pero aún así respetando los elementos esenciales del genero.

El trabajo de Moorcock, es con frecuencia, considerado complejo y multilateral. Culpado de centrar mucho de sus novelas de fantasía en el concepto del “Campeón Eterno” quienes poseen en esencia y en potencial muchas personalidades a través de múltiples dimensiones de realidad y de universos alternativos. Esta cosmología es llamada el “Multiuniverso” en sus novelas. “El Campeón Eterno” se encuentra envuelto en una constante lucha, no solo con las nociones convencionales de Bien y mal, si no también con la búsqueda del balance s entre el Orden y el Caos. La popularidad de Elric, ha hecho sombra a muchos otros trabajos del autor donde ha trabajado temas similares. (Hawkmoon y Corum son ejemplos de estas novelas opacadas).

Otra creación popular de Moorcok es Jerry Cornelius (otro J.C), una especie de agente secreto de ambigua sexualidad. Estos libros fueron en su mayoría sátiras de los tiempos modernos, incluyendo la Guerra de Vietnam, y a la vez presenta una variación del Multiuniverso. El primero libro de Jerry Cornelius, El Programa Final (The Final Programme 1968) fue llevado a la película. Su sentido histórico es esencialmente idéntico a dos de las historias de Elric: The Dreaming City and the Dead Gods' Book. The Condition of Muzak su cuarto libre, gano el premio Guardián de Ficción en 1977. Desde 1998, Moorcok ha regresado a Cornelius en dos serie de historias: 'The Spencer Inheritance', 'The Camus Connection', 'Cheering for the Rockets', and 'Firing the Cathedral' las cuales tienen que ver con los eventos del 11 de Septiembre. Las cuatro nivelas fueron incluidas en una edición hecha en el 2003 de “La Vida y Tiempos de Jerry Cornelius. La historia más reciente de Jerry Cornelius salio en el periódico Nature, en mayo del 2006 llamada Visible Man.

La mayoría del trabajo reciente de Moorcock consiste en historia cortas y novelas introductorias: él ha mencionados “yo puedo escribir 15000 palabras en un día, y si me doy tres días puede escribir un volumen. Así fue como, de hecho los libros sobre Hawkmoon fueron escritos” desde 1980, Moorcock ha mantenido la tendencia de escribir novelas muchos largas y literarias; tales como Madre Londres y Byzantium Endures, las cuales ha tenido criticas positivas, pero continua visitando a personas de sus trabajos previos, como Elric, en libros como The Dreamthief's Daughter or The Skrayling Tree. Con la publicación de su tercer y último libro de sus series “El Hijo del Lobo Blanco” el a anunciado que se retira de escribir Fantasía Heroica, a pesar de que continuaría escribiendo novelas graficas de Elric con su colaborador de mucho tiempo Walter Simonson. Juntos, ellos han producido una novelas grafica, Elric: La Creación de un Hechicero, publicada por DC en 2007. el también ha termino su secuencia sobre el Coronel Pyat, tratando con el tema del Holocausto Nazi, que inicio en 1981 con Byzantium Endures, continuado a través de Laughter of Carthage (1984) y Jersualem Commands (1992) y culmina con The Vengeance of Rome (2006)

A pesar de ser conocido también por los libros mencionados arriba, Moorcock es conocidos por escribir varias novelas y cuentos ambientados en la Tierra, pero en el futuro muy distantes (hablamos de millones de años); el más conocidos es Danzadores del Fin de los Tiempo. Su ganadora de premios Gloriana, o La Reina no llena, la cual se ubica en una tierra con historia alterna, pero no es estrictamente una novela de fantasía

Visión de otros autores

Moorcock es un ferviente patrocinado de los trabajos de Mervyn Peake, y un tanto renuente del trabajo de J.R.R Tolkien. El conoció, en su juventud, a Tolkien y C.S Lewis, y clama haberles caído bien en el aspecto personal, a pesar de que en lo referente al término artístico no los admira. En Fantasía: Los Mejores libros de cientos (In Fantasy: The Hundred Best Books) él y su coautor James Cawthorn son generosos con el trabajo de Tolkien.

Moorcock critica el trabajo del “Señor de los Anillos” por su punto de vista de la “Feliz Inglaterra”, famosa es su crítica y comparación del trabajo de Tolkien con Winnie-The-Pooh en su ensayo “El Pooh Épico”

Él Dice que Fritz Leiber, es un importante escrito y pionero de la Espada y Brujería, es un autor que según él, no escribe fantasía de tipo escapista, si no que su trabajo contiene y toca temas de peso. Este punto de vista puede ser hallado en su estudio de la Fantasía épica, Brujería y Romance salvaje (Wizardry & Wild Romance,).

También Moorcock ha criticado a otros autores por poseer lo que el considera agendas políticas. Entre sus blancos se encuentran Robert A. Heinlein y H. P Lovecraft, ambos atacaos en 1978 en un ensayo. Este escrito es titulado “Naves Estelares y Tropas de Asalto” (Starship Stormtroopers) el compara Starship Troopers de Heinleins con Mi Lucha (Mein Kampf) llamándola Xenofobica. Al igual el ataco a Lovecraft por poseer puntos de vistas muy racistas, misógino y antisemítico los cuales incluyó en sus historias cortas. Moorcock tampoco ha hecho desprecio a su propia agenda política de tipo anárquica en sus novelas- Por ejemplo, muchos de sus monarcas, con frecuencia abdican y se autoexilia (Ejemplo Elric). Y en las sagas de Cornelius y las novelas de Pyat expone una serie de muy fuerte y explicito punto de vista.

¿Qué es la Fantasía Épica?

Alta Fantasía o Fantasía Épica

La Alta fantasía o fantasía épica es un subgénero de la fantasía que tiene, con frecuencia, lugar en mudos paralelos. Construidos en gran medida alrededor del trabajo de diverso autores, como son J.R.R Tolkien y C.S Lewis. Cuyos trabajos más importantes fueron publicados en los 50´s. Esto hace que de lejos el subgéneros sea el mas viejo, pero junto a la espada y brujería, es el subgénero que más se nombra cuando se habla del termino fantástico.

Vista general

Las historias, generalmente, son muy serias en todo y con frecuencia con tendencia muy épicas. Tratando temas, donde grandes fuerzas sobrenaturales y malignas son confrontadas por los héroes. Algunas de las características típicas de la alta fantasía incluyen elementos fantásticos, como enanos, elfos, magia, brujos, lenguajes inventados, búsquedas, posee la temáticas de eras que están por finalizar o aquellas que están por nacer (paso de una era a otra, como pasa en el “Señor de los Anillos”). Y con más frecuencia su narrativa se encuentra expuesta a través de novelas, y trilogías de la misma.

La Alta fantasía es un género bien definido y con características bien establecidas. En esto contrasta en gran medida con la baja fantasía, un término que aún no puede ser determinado con facilidad, y que sugiere una camino muy separado para las dos temáticas.

En algunas historias, los personajes nativos del mundo real y contemporáneo, viajan a estos mundos inventados, ya sea través de viajes, portales o viajes astrales o sueños también. Pero los puristas no consideran a estos relatos como verdaderas historia dentro del género de la fantasía épica.

Los mundos de la alta fantasía, suelen ser más cercanos a las eras de nuestro pasado o cercanas a las leyendas Artúricas. Cuando los parecidos son muy fuertes, especialmente en lo referente al contexto histórico de los mundo y su relación con el nuestro. Se dice que la Fantasía épica cae bajo la sombra de la Historia Alterna.

Cuando las tramas se hacen menos épicas, dando más pie a los dramas personales de un héroe, y las luchas contra las fuerzas del mal, se dice que la fantasía épica, se mete en el terreno del Espada y Brujería.

La Alta fantasía es más popular y exitosa con respecto a los otros géneros de ficción; esto se debe especialmente a las recientes versiones audiovisuales del Señor de los Anillos, El león, la bruja y el Ropero, y el Príncipe Caspian. Los cuales han contribuido a impulsar el género.

Personajes

Al igual que ocurre con la Espada y Brujería, el tratamiento de los personajes tiende a determinar al genero. Cada uno tiene su forma de tratarlos con respecto al tema y aquí podemos ver las diferencias.

· Muchos autores relatan las aventuras desde el punto de vista del héroe.

· Con frecuencia las tramas giran alrededor de una herencia o de la naturaleza misteriosas de las mismas. En algunas novelas el héroe es un huérfano, posee una infancia inusual o un nacimiento fuera de la común o que viola las probabilidades

· Con frecuencia el héroe tiene habilidad y características que lo hacen especial en una determinada área.

· Generalmente inician sus periplos siendo jóvenes y en algunos casos niños

· Al inicio de la trama el héroe suele ser amenazado por una fuerza desconocida. Esto se debe a que generalmente se encuentra en un estado calmado y ordinario; sus vidas están en paz y ellos no se hallan dispuesto a cambiarla o dejarla de lado bajo ninguna excusa.

· A pesar de lo dicho con antelación, también existen personajes que se encuentran deseoso de dejar de lado su vida ordinaria, pero que no puede evitar más adelante a hacer comentarios sobre la misma o a añorarla.

· Generalmente el héroe gana conocimiento de su pasado de forma lenta, a través de leyendas, familiares, profecía o encuentro con mentores. Con este conocimiento el héroe alcanza la madurez o una especie de la misma.

· En muchos libros hace presencia la figura del mentor místico, asentado en el arquetipo Jungiano del Anciano Sabio. Generalmente este personaje es un formidable mago o guerrero que provee a su aprendiz o protegido, de consejo, enseñanza y ayuda.

· El progreso de la historia lleva al personaje a aprender sobre la naturaleza desconocida de la fuerza que lo acecha. Está con frecuencia se halla constituida por un poder malvados, al final, la confrontación de esta figura conlleva a la culminación de la aventura y con ella el regreso al bien merecido descanso y el retorno a la vida común.

Bien contra el Mal

La lucha entre el bien y el mal es un concepto común en la alta fantasía, los personajes malvados suelen ser unos elementos trascendentes para los trabajos de este orden. La trascendencia de esta confrontación entre el bien y el mal uno de los elementos que distingue con más fuerza a la Espada y Brujería y a la Fantasía Épica. En algunos trabajos la confrontación entre estas dos fuerzas están fuertemente marcadas por preceptos morales. También suelen ser causa de gran preocupación moral, también el conflicto suele ser un gran poder o motor para la historia con frecuencia un claro ejemplo de esto es la relación del poder de la magia con respecto al comportamiento que deben poseer aquellos que la usan.

Series o Sagas

Escenarios de campaña como Greyhawk, Reinos Olvidaos y Dragonlances. Representan un elemento común de los libros de fantasía, y muchos autores han contribuido a la creación de estos mundos. Desde Tolkien hasta el día de hoy, muchos han sido los autores impulsados a crear sus propios mundos por efecto del subgénero literario. Esto también se debe a la relación de la Fantasía Épica con los juegos de rol, especialmente en lo referente a Calabozos y Dragones

Fuente

Wikipedia

¿Qué es la Espada y Brujería?

Espada y Brujería

Es un subgénero de la fantasía, caracterizado por héroes espadachines que se encuentran envueltos en aventuras, conflictos violentos, excitantes y exóticos; generalmente en ellos existe un elemento romántico, junto con el elemento mágico y sobrenatural. A diferencia de los trabajos de alta fantasía; estos se enfocan mayormente en el drama personal, en vez de tramas globales.

El término fue definido en el año de 1961 cuando el autor Británico Michael Moorcock publico una carta en el fanzine AMRA, demandando un nombre para denominar el estilo literario del tipo de trabajo realizado por Robert E. Howard. Él inicialmente propuso el termino “fantasía épica” Cómo sea el celebre autor americano Fritz Leiber replico a tal petición en un articulo en la revista Ancalagon (el 6 de Abril de 1961) sugiriendo el termino Espada y Brujería, pues consideraba que esta era una frase mucho mejor para definir el campo. Expandió esta idea en julio de 1961, en un artículo en la revista AMRA donde dijo:

(…) “Siento cada vez, con más certeza, que el campo debe ser llamado Espada y Brujería. Esto debido a que esta frase describe de forma precisa el nivel cultural y los elementos sobrenaturales del genero; los cuales lo distinguen a este de forma inmediata con respecto a otros géneros como son la “Capa y Espada” (aventura histórica) y de la “Capa y Daga” (aventuras de espionaje internacional)” (…)

Desde aquella intervención muchos han hecho los intentos de redefinir que es, con precisión, la Espada y Brujería. A pesar de los serios debates llevados a cabo para determinar los detalles más pequeños, existe un consenso en los puntos generales, caracterizado por ser estas aventuras trepidantes, cuentos ricos de acción y basados en elementos cuasi místicos o en mundos elaborados de fantasías. También al hecho de que la fantasía Heroica o “Espada y Brujería” (Eyb de aquí en adelante) de las aventuras tienden a ser mucho más personales.

Muchos cuentos de EyB tienen la tendencia a ser relatos cortos. Sus tramas suelen ser más sencillas y menos cargadas de elementos amenazantes de tipo global, lo que hace más plausible sus lecturas y evita el tipo de repetición temática que sufre la fantasía épica. También podemos tomar en cuenta la naturaleza de los héroes, en el género de EyB estos suelen ser más itinerantes y tienden a hallar satisfacción tanto en la aventura como en la culminación de la misma.

Raíces de la Espada y Brujería

El Genero tiene raíces en antiguos trabajos como

- La mitología clásica y los trabajos de Homero o las Sagas nórdicas

- Se halla influenciada por la ficción histórica

- Por Escritores como H Rider Haggard y Edgar Rice Burroughs

A pesar de esto suele decirse que los progenitores inmediatos del género son: Alejandro Dumas, Rafael Sabatini y la fantasía de Lord Dunsany. Pero fueron los esfuerzos y el trabajo de escritores como Robert E Howard y Clark Ashton Smith, quienes impulsaron el género. Hay que acotar que estos hallaron inspiración también en los cuentos del oriente medio, tales como las Mil y una Noches de Arabia.

SAGA y la Resurrección de la Espada y Brujería

Desde 1960 hasta 1980, bajo la guía de Lin Carter, un selecto grupo de escritores formaron como la Cofradía de Espadachines y Hechiceros de America (SAGA en ingles) para promover y hacer crecer al género de la Espada y Brujería. Desde 1973 a 1981, 5 antologías fueron presentadas y publicadas por los miembros de SAGA. Estos fueron editados por Carter, en la revista colectiva Flashing Sword.

A pesar del esfuerzo de algunos autores, la EyB no logro tener el éxito que deseaban y no dejo de ser considerada un subgénero dentro de la fantasía; aún así la frase logro asentarse. Su labro se noto en la influencia que el género literario tuvo en el nacimiento de algunos juegos de rol, especialmente en lo referente a Calabozos y Dragones.

Durante los 80s, influenciados por el éxito del film de Conan el Bárbaro, comenzaron a aparecer mucho más películas baratas que devinieron en el auge de la EyB. El término con frecuencia es aplicado tanto a los autores del género como aquellos que se dedican a leerlo. Cómo sea a pesar de la disolución de SAGA; en años reciente algunas revistas como Flashing Sword (no se debe confundir esta con las publicadas y editadas por Lin Carter) y BlackGates han intentado devolver al género el estado que disfrutaron durante los años 20s y 30s

Diferencias entre la Espada y Brujería y otros géneros

-Entorno o ambiente: la EyB toma generalmente lugar en un mundo diferente, donde la tecnología es primitiva, permitiendo a los héroes superar retos físicos y marciales cara a cara. Existen en esto la magia, la cual es generalmente un elemento usado contra los héroes, mas que un recurso a favor de estos. También tiene lugar en mundos fantásticos inventados, pasados remotos o rincones lejanos de nuestro mundo.

Protagonista: la mayoría son fuertes y astutos, suelen ser parias, bárbaro, pueblerino o seres comunes, rebeldes y entes ajenos a las sociedades en las cuales se ven envueltos. Imponen su propia justicia y forma de pesar a la fuerza o en las zonas salvajes. Esto en contraste con la alta fantasía donde los héroes suelen tener un origen noble, o ser elementos integrados a la sociedad, también suelen ser representantes de las mismas.

Obstáculos: En la EyB deben hacerle frente a grandes peligros, monstruos magia negra, lo cual genera ricas aventuras, también la magia como obstáculo suele ser más oscura y difícil; en algunas es muy escasa.

Estructura: Generalmente mantiene una estructura narrativa tradicional, no busca formas elegantes de narrar, crear géneros literarios o estilos nuevos de escritura. Va desde un inicio, desarrollo y un clímax que se desenvuelve rápidamente y a través de medios pocos sutiles.

(Este articulo será ampliado más adelantes en otros escritos; donde se verán a mas detalles las diferentes géneros fantásticos, y ampliaremos las diferencias )

Fuentes

Wikipedia

Pagina de Espada y Brujería.

Cofradía de Espadachines y Hechiceros de America*

Cofradía de Espadachines y Hechiceros de America*

La Cofradía de Espadachines y Hechiceros de America, es el nombre de un grupo literario conformado por varios autores norteamericanos de fantasías, estuvo activo desde 1960 hasta 1980, todos destacan en sus contribuciones al subgénero de la fantasía heroica o “Espada y Brujería”. El grupo sirvió como vehiculo para popularizar y promover la respetabilidad del subgénero.

Membresía

A pesar de su nombre, la membresía estuvo abierta tanto para hombres como para mujeres. Sus miembros más tempranos fueron con frecuencia más celebrados por sus escritos de ciencia ficción que por sus escritos de fantasía, tomando en cuenta que la fantasía como un género diferente, el cual fue reconocido con cierta dificultad. Pertenecer al SAGA**, como fuese dependía en gran medida de las credenciales y los trabajos que se hubiesen hecho dentro del genero de la fantasía. Estos miembros iniciales y su membresía formo la base para quienes le siguieron, varios de estos miembros fueron.

Poul Anderson (Por las novelas de la Espada Rota, y Tres corazones y Tres leones

Lin Carter (Por sus series sobre Thongor)

L. Sprague de Camp (Por sus trabajos con los cuentos de Pusadina, y por su trabajo al popularizar el Conan de Robert E Howard)

John Jakes (Por sus cuentos sobre Irak El Bárbaro)

Fritz Leiber (Por Fafhrd y el Ratonero Gris)

Michael Moorcock (Por los cuentos de Elric de Melniboné)

Andre Norton (Por los cuentos de El Mundo de Brujas)

Jack Vance (Por las historia de Tierras Muertas)

La membresía luego fue extendida a través de invitaciones a otros autores dentro del género de la Fantasía Heroica, que incluyen a:

C. J. Cherryh (Por las novelas de Morgaine)

Diane Duane (Por su novela “La Puerta en el Fuego”)

Craig Shaw Gardner (Por los cuentos de "Ebenezum")

Avram Davidson (Por el Fénix y el Espejos, y otros trabajos)

Katherine Kurtz (Por la novela de Deryni)

Tanith Lee (Por las series de Birthgrave)

Roger Zelazny (Por las historias de Dilvish y la Serie sobre Amber)

Historia

De acuerdo con Lin Carter, la fuerza primigenia detrás del grupo, SAGA inicio, de una forma básica Ad hoc, sus actividades iniciales fueron reunirse y salir a beber después de las convenciones de ciencia ficción y colocarle los más pomposos y complicados títulos unos a los otros. El grupo se mantuvo ligeramente informal, con muy pocas expectaciones por parte de sus miembros; Moorcock en particular ha hecho notar que “No era un miembro realmente activo”

Después los miembros de SAGA trabajaron en una serie de compilaciones y antologías hechas por la revista Espadas Destellantes*** editadas por Lin Carter y publicadas por Libros Dell desde 1973 a 1981.

Carter Y SAGA también patrocinaron los Premios Gandalf (Nombrados por Gandalf el mago, que aparece en los trabajos de J.R.R Tolkien) desde 1974 hasta 1981, el cual fue administrado por el Comité Worldcon y otorgado por el sistema de votos y nominaciones de Hugo. El Gandalf consistía era también conocido como el Gran Premio Maestro Gandalf, que presentaba individualmente de forma asombrosa los logros alcanzados por los autores más destacados dentro del genero de la Fantasía Heroica, y el Premio Gandalf dedicado al Libro más importantes. El premio mas antiguo fue presentado solo en el año 1978-1979, los demás fueron entregados durante todos los años.

Con el colapso de la salud de Carter en los 80, la Serie de Antologías, los premio Gandalf y la SAGA cayo en la decadencia.

Bibliografía

Los Trabajo de los miembros del SAGA fueron recopilados en las siguientes antologías:

Flashing Swords! #1, Lin Carter, ed. (1973)

Flashing Swords! #2, Lin Carter, ed. (1975)

Flashing Swords! #3: Warriors and Wizards, Lin Carter, ed. (1976)

Flashing Swords! #4: Barbarians and Black Magicians, Lin Carter, ed. (1977)

Flashing Swords! #5: Demons and Daggers, Lin Carter, ed. (1981)

*En Ingles es Swordsmen and Sorcerers' Guild of America (SAGA)

**SAGA son sus iniciales en ingles, en español seria CDEHA

*** Flashing Swords

Fuente

Wikipedia

Espada y Brujeria I

Bueno, quienes me leen, si que es lo hacen, deben saber que acabo de iniciar una segunda carrera. He empezado mis estudios de pregrado en el área de Ciencias Políticas. Y entre 5 "hermosas" materias tengo poco tiempo para leer lo que realmente me gusta. Un claro ejemplo de esto es el Set de Campaña de Pathfinder y los 3 Adventure Path restante de la Maldición del Trono Escarlata. Y otra cosa que tengo desatendida es este blog, para este mes tenia planeado poner un artículo sobre la Espada y Brujería, también deseaba traducir y poner por aquí las biografías de Poul Anderson, Robert E. Howards, H.P Lovercraft y otros escritores más que dieron origen y propulsaron el genero de la Espada y brujería (debo acotar que Lovercraft, no es generador del genero, pero era amigo de Howards y entre ellos había como un intercambio de información, Howards uso muchos monstruos de tipo lovercraftianos en sus escritos, muy bueno los cuentos por cierto) pero las clases no me dejan mucho tiempo, para ser justo lo que no me deja tiempo es el cansancio que me genera ir de Caracas a Guatire. Pero bueno como se dice “Sarna con gusto no pica, y si pica no mortifica” pero volviendo al cuento, en medio de mis investigaciones di con esta pagina de internet que tiene unos buenos artículos en la lengua de los Tudors, que recomiendo que lean. Dejo el vinculo para que quien este interesado la revise con mucha más calma.

Espada Brujeria